Las colecciones de Justicia Ruano viajan en el tiempo para quedarse con lo mejor de cada época. Elegancia atemporal que se asienta en los armarios gracias también a su capacidad para crear prendas elegantes y sumamente románticas.
Su madre es quien la convirtió en diseñadora de moda, pues ya de pequeña cursó, gracias a ella, corte y confección, estudios que empleó para vestir a su familia numerosa, especialmente a sus hermanos y hermanas. Su pasión por la moda nació en ese momento y aún sigue bien presente en sus manos, su alma y su mente brillante. Medio granadina, medio almeriense, toma como referentes a los grandes nombres de la historia de la moda, como Balenciaga, Dior o Lanvin. Precisamente, el gran Cristóbal Balenciaga, el maestro del volumen, también empezó vistiendo a sus hermanas. Con cada propuesta y con cada diseño de Justicia Ruano se reflejan las diferentes formas de ver la moda femenina en cada etapa y se crean colecciones verdaderamente atemporales.
Actualmente, su firma tiene presencia en varios países y ciudades, como Francia, Japón, Líbano, Kuwait, Taiwán y Nueva York.
¿Sería correcto decir que tus colecciones reinventan, con tu particular visión, el lujo y la feminidad?
Es embriagador, pero espero que ese objetivo esté siendo alcanzado. Diseño para mujeres que buscan sentirse sofisticadas y muy femeninas. Marco de forma rotunda la cintura, estilizo y empleo mucho tiempo en seleccionar los materiales, siempre de altísima calidad, como las sedas, crepes, el chiffon, el chantilly, el cuero y los bordados a mano.
Tus colecciones están a medio camino entre el prêt-a-porter y la alta costura.
Así es y lo llamo prêt-a-couture. No soy de crear prendas para cada día y ocasión. Mi voluntad es estar a medio camino entre la ropa que podemos llevar en una fiesta o incluso, si combinamos bien, en cualquier ocasión, con la Alta Costura. La elegancia, ante todo. Y como decía Yves Saint Laurent: “Las modas pasan, el estilo permanece”.
¿Cuál es el título de la colección que presentas en este 080 Barcelona Fashion?
Le he puesto el nombre de ethno-GLAM. Busco reflejar ese romanticismo que es mi identidad como diseñadora, pero esta vez con motivos étnicos. Tejidos naturales, como el algodón, la lana y la seda, combinados con tejidos innovadores, como los cueros tratados y los neoprenos.
Estructuras y gráficos geométricos con pinceladas étnicas y texturas rústicas, que se vuelven exuberantes con las sedas. Busco también lograr, pues me apasiona esta parte de la confección, encontrar equilibrios y contrastar materiales. Tejidos naturales, como el algodón, la lana y la seda los mezclo con tejidos innovadores, como los cueros tratados y los neoprenos. En esta ocasión, este contraste no tiene motivos florales sino más de origen africano, árabe…
Los colores de esta colección son cálidos, algo que sorprende para una colección invernal.
Sí, he buscado huir de los clásicos negros, empleo una paleta más colorista y llevo algunos colores clásicos, como el gris, a otro nivel a través de la textura. Podríamos decir que empleo más de un 60% del proceso de producción en hallar y seleccionar materiales. Huyo del tejido plano.
¿Qué resaltas de esta edición del 080 más allá de los desfiles?
Entre las muchas actividades paralelas, en esta edición tenemos la suerte de contar con el fotógrafo colombiano Ruven Afanador, que ofrecerá una masterclass sobre la visión del mundo de la moda a través de la fotografía, contándonos su visión sobre su profesión y su experiencia en Hollywood. Es más, el día 3 de febrero recomiendo asistir a su sesión fotográfica abierta al público con la actriz Rossy de Palma. Seguro será increíble y permitirá a todos los asistentes conocer en directo las tareas que llevan a cabo los estilistas, las modelos, las maquilladoras y, evidentemente, el fotógrafo, en una sesión de fotos profesional.
Credits: entrevista realizada para el monográfico dedicado al 080 Barcelona Fashion Week, publicado el 3.02.2015 en La Vanguardia
Photos: Justicia Ruano
